Nouvelle signature : Jerusalem In My Heart (LB/CA)

Murailles Music est fier de vous annoncer la signature de Jerusalem In My Heart, un des plus incandescents brûlots poétiques et politiques du label Constellation. Tressant en virtuose les fils électriques de la musique Arabe traditionnelle, la recherche sonore de pointe, la poésie pulsative de Radwan Ghazi Moumneh (fondateur du mythique studio Hotel2Tango à Montreal) avec le cinéma expérimental et un Art contemporain parfaitement ensauvagé, c’est un vaisseau spatial, un ahurissement, célébrant la transe et les accidents de parcours heureux. Ne les manquez pas le 14 novembre au Petit Bain à Paris, ainsi que le 26 janvier 2019 au Festival MOFO à St Ouen.

Le duo libano-montréalais Jerusalem In My Heart (JIMH), collaboration audiovisuelle de musiques arabes contemporaines réunissant le musicien et producteur Radwan Ghazi Moumneh et le cinéaste expérimental Charles-André Coderre, a vu le jour il y a une quinzaine d’années sous forme de manifestations artistiques in situ uniques et éphémères, composées de divers éléments multimédias et théâtraux. Les projections 16 mm en boucle font partie intégrante de l’identité artistique de JIMH. La musique de JIMH repose sur un métissage de chants mélismatiques arabes, de bouzouki et de traitements sonores résolument contemporains: synthétiseurs modulaires, bancs de filtres, bruitisme électroacoustique, échantillonnages, etc. La musique enregistrée de JIMH rend hommage aux sons bruts et distorsionnés de la cassette audio, pilier de la culture musicale arabe, sur un fond de musique électronique contemporaine. Les paroles de Moumneh, profondément expressives, laissent transparaître son engagement sociopolitique, et aussi empreintes d’émotion et d’une ardente nostalgie.

« Radwan Ghazi Moumneh alias Jerusalem In My Heart creuse un sillon passionnant, mêlant musiques arabes traditionnelles et avant-gardisme noise ou electro. A l’opposé de toute superposition stérile, il orchestre une tension féconde, un geyser d’émotions brûlant et glacé. Si le projet est d’abord scénique, l’écoute du disque est tout sauf anecdotique. Des mirages dans une mégalopole, des drones dans le désert – les seuls qu’on voudrait y voir. » Les Inrockuptibles

→ Concerts à venir :

26.01 • Saint-Ouen (93) • Festival MOFO 
27.01 • Nancy (54) • Galerie My Monkey 
28.01 • Lausanne (CH) • Le Bourg avec Aaron Moore & Erik K Skodvin 

MARC MELIÀ : tournée 2019

« Bloqué au sol par la gravité, Marc Melià revient presqu’un an après son album « Music for Prophet » avec une poignée de nouvelles chansons oubliées dans la malle arrière de sa fusée. « Echoes of Prophet » (Les Disques du Festival Permanent & Koridor). Ça s’écoute dès maintenant, et c’est toujours aussi planant.

Qu’on parle de conquête spatiale ou de musique, il y a toujours des chutes. Dans le premier cas, des humains tentant de quitter la planète terre meurent cramés par le kérosène de leurs engins défaillants ; dans le second, et c’est plus heureux, il est question de morceaux mis de côté sur un album, et que les musiciens rédécouvrent plus tard en décidant, à la manière d’un tableau, de les terminer. Et c’est précisément ce qui est arrivé à Marc Melià après la sortie de « Music for Prophet » : le petit astronaute bruxello-espagnol en avait encore sous la pédale.
Après l’album et la K7 envoyée dans l’espace, voici donc l’EP Echoes of Prophet, à situer quelque part dans la galaxie Terry Riley, à droite juste après le rond point Jonathan Fitoussi. Il y est toujours question d’exploration de l’instrument qui a donné son nom à l’album (le Prophet 08) et les 5 morceaux mériteraient d’être joués en boucle par toutes les compagnies aériennes. Bref, et encore une fois, Melià marque des points. Bon voyage. »
Chronique de Gonzaï

→ Concerts à venir :

création MATT ELLIOTT & VΛCΛRME concerts 2019

Impulsée par Murailles Music  : la rencontre entre la folk hantée de Matt Elliott : et les textures chimériques de VΛCΛRME : promet de vous plonger dans une douce brume, avant de vous faire chavirer sous une pluie de cordes. En quinze ans et huit albums, le songwriter de Bristol a su imposer sa capacité à composer de véritables chansons-monde qui n’ont jamais peur de dépasser le cap des dix minutes. De son coté le trio à cordes n’a eu de cesse, depuis sa création en 2012, de se réinventer aussi bien en trio qu’au fil de diverses collaborations (Stranded Horse, Rone, Villeneuve & Morando).

Ici, parce qu’il est question de bien plus qu’un classique accompagnement,VΛCΛRME révélera l’essence d’un songwriting rare, sillonnant à travers les mélodies, au plus près d’elles et jusque dans le bois des instruments. Les murmures de Matt Elliott se loveront tendrement au creux des ouïes des violons et du violoncelle, au risque de voir en surgir ses plus profonds hurlements.

Matt Elliott (guitare, voix)
Carla Pallone (violon)
Christelle Lassort (violon)
Gaspar Claus  (violoncelle)

La première de la création se tiendra le 12 septembre 2018 au FGO Barbara.
Ils y seront également en résidence du 9 au 12 septembre au FGO Barbarba à Paris.

Avec le soutien de FGO – Barbara

→ CONCERTS À VENIR :

27.02 • Allones (72) • Péniche Excelsior avec Lucas Ravinale et Loup Uberto 
28.02 • Rezé (44) • La Soufflerie – Scène Conventionnée de Rezé  
02.03 • Agen (47) • Chapelle du Martrou 

Nouvelle signature : Julien Desprez (FR / Collectif COAX)

Nous sommes heureux de vous annoncer que Julien Desprez intègre les rangs du catalogue Murailles Music aujourd’hui ! On l’entend sans le voir…Julien Desprez dans sa création Acapulco Redux, fait disparaître sa propre guitare, joue des claquettes avec ses pédales, comprend tel un fauve que le visible est le caché, pour une expérience stroboscopique ultra- sonore. Vous trouverez les premiers concerts à venir ci-dessous.

Julien Desprez s’envolera au Brésil à partir de décembre afin de monter une nouvelle création avec Arto Lindsay et ses invité-e-s. Cette nouvelle création propose une superposition, un pliage, du samba et de la noise music et sera présentée au CMC festival à Salvador de Bahia le 14 décembre. Composé d’Arto Lindsay à la guitare et direction artistique, Julien Desprez à la guitare et direction artistique, Thiago Nassif à la guitare et du groupe de percussions bahianais Ilê Aiyê, cet orchestre hybride crée un lien entre tradition afro-brésilienne Yoruba et culture expérimentale urbaine. Julien Desprez en profitera aussi pour alimenter sa nouvelle création Coco lors d’une résidence de recherche autour du Samba de Coco.

Quand on l’entend seulement sans le voir, il n’est pas évident d’affirmer que Julien Desprez pratique la guitare électrique. L’instrument-roi du rock’n roll, ce jeune musicien français le détourne avec une spontanéité salutaire grâce à toute une batterie de modifications internes ou externes. Il joue avec ses micros, en transforme le son grâce à des pédales ; on dirait que ses mains font des claquettes sur les cordes. Ses pièces en live sonnent comme des cut-ups sonores, proches de la musique dite « glitch » ; on pense notamment au producteur techno québécois Akufen alias Marc Leclair , avec lequel il partage ce goût des soubresauts : son corps danse presque lorsqu’il joue et le rapport qu’il entretient avec sa guitare évoque parfois les gestes d’un magicien qui aurait marabouté un dresseur de fauves.

Acapulco s’est formé autour d’un concept : développer une forme musicale capable d’accueillir et de faire exister tous types de sons venant de n’importe quel domaine ou esthétique musicale.

De cette idée est né un solo de guitare électrique qui fait s’entrechoquer ces différents éléments sonores. Un mixte d’actions manuelles sur l’instrument, couplé à un jeu de pédales d’effets aux pieds, a créé une approche non conventionnelle de la guitare, évoquant une danse. Le corps s’est alors retrouvé au centre du questionnement artistique d’Acapulco.

Aujourd’hui, l’objet est de s’appuyer sur cette singularité pour la pousser plus loin. Nous portons notre attention sur l’ensemble des éléments qui font concert, et décidons d’un éclairage radical qui prolonge l’esthétique d’Acapulco : trois barres de leds blanches très puissantes et réactives créent une lumière électrique, électronique qui vient soutenir le propos musical. Ces trois lampes, actionnées parJulien grâce à des pédales de contrôle, commandent en direct depuis la scène des effets lumineux très simples, tranchés, incisifs, à l’instar de sa musique.

Line up
Guitare, Lumières et performance : Julien Desprez
Conception et mise en scène : Grégory Edelein
Réalisation du dispositif : Cécile Guigny/Gregory Joubert

Production :  La Muse en Circuit – Centre national de création musicale.
Coproduction : Collectif Coax— Compagnie Nationale, La Dynamo de Banlieues Bleues.

→ Concerts à venir :

• 05.12.18 • São Paulo (BR) • SESC Pinheiros
• 08.12.18 • São Paulo (BR) • Campinas City (Duo avec Mauricio Takara)
• 11.12.18 • Salvador (Bahia) (BR)​​​​​​​ • CMC Festival, Goethe-Institut Salvador-Bahia avec Arto Lindsay (US) et Thiago Nassif (BR) feat. Ilê Aiyê (BR) ​​​​​​​ 
• 29.04.19 • Gent (BE) • Minardschouwburg organized by De Bijloke Muziekcentrum 

Saison Moondog à Toulouse 2018/19 !

Inconnu légendaire et aveugle visionnaire, Moondog  aura assurément été l’une des personnalités musicales les plus singulières du XXe siècle. Guerrier du grand Nord au milieu des cols blancs de Manhattan et clochard céleste de la première heure, Moondog (né Louis Thomas Hardin aux États-Unis en 1916) va marquer, à travers une posture atypique et une œuvre riche de près d’un millier de compositions, plusieurs générations de musiciens.

Hébergé par Arthur Rodzinski ou Philip Glass, défendu par Igor Stravinsky ou Benny Goodman, admiré par Charlie Parker ou Bob Dylan, repris par Janis Joplin ou Antony Hegarty, Moondog était un véritable pont entre les siècles, les territoires et les esthétiques.

Aujourd’hui,  Murailles Music  s’associe à la Ville de Toulouse pour toute la saison 2018-2019 afin d’orchestrer un hommage complet au compositeur viking. Celle-ci sera portée par Hervé Bordier (Directeur des Musiques Actuelles à Toulouse) et, du côté de Murailles Music, par notre cher Amaury Cornut, spécialiste français du compositeur et totalement dévoué à sa cause.

L’Ensemble Minisym, L’Ensemble 0, le duo Ponty / Lakatos,  le duo d’organistes Gaëlle Coulon et Mickael Durand, des conférences animées par Amaury Cornut, une création baptisée « Moondog on the streets » seront notamment proposés tout au long de la saison et dans différents lieux emblématiques de la ville rose dont le lancement aura lieu le 8 septembre prochain !

Demandez le programme !

Évènements à venir : 

09 septembre 2018, 17h00 • Toulouse (31) • Librairie Ombres Blanches – Présentation de la biographie Moondog par Amaury Cornut et de la « Saison Moondog » par Hervé Bordier  
09 octobre 2018, 18h00 • Toulouse (31) • Médiathèque José-Cabanis – Conférence : « Moondog à travers le XXe siècle » par Amaury Cornut 
10 octobre 2018, 20h30 • Toulouse (31) • Festival Toulouse les Orgues, Musée des Augustins – Création : « New Sound of an Olf Instrument » par Gaëlle Coulon, Mickaël Durand & Joël Lorcerie 
10 janvier 2019, 20h30 • Toulouse (31) • Salle Nougaro – Concert : « Elpmas revisité » par l’Ensemble 0 
18 janvier 2019, 20h00 • Toulouse (31) • Auditorium Saint-Pierre Des Cuisines – Conférence : « Moondog à travers le XXe siècle » par Amaury Cornut 
30 mars 2019, 20h00 • Toulouse (31) • Théâtre Garonne – Conférence : « Musiques, minimalismes et répétitions » par Melaine Dalibert & Amaury Cornut 
30 mars 2019, 20h00 • Toulouse (31) • Théâtre Garonne – Concert : « New Sound » par L’Ensemble Minisym 
19 avril 2019, 18h00 • Toulouse (31) • Médiathèque José-Cabanis – Conférence : « Salon d’écoute » par Amaury Cornut 
14 mai 2019, 20h30 • Toulouse (31) • Théâtre du Capitole – Concert : « Moondog » par Katia Labèque & Triple Sun *
30 mai 2019, 12h30 • Toulouse (31) • La Pause Musicale, Ostal d’Occitania – Concert « Canon on the keys » par Dominique Ponty & Stefan Lakatos
31 mai 2019, 12h30/16h30/18h30 • Toulouse (31) • Divers lieux – Création « Moondog on the Streets » par Thomas Bonvalet, Alexis Degrenier & Stéphane Garin
01 juin 2019, 19h00 • Tournefeuille (31) • L’Usine – Création « Moondog on the Streets » par Thomas Bonvalet, Alexis Degrenier & Stéphane Garin
02 juin 2019, 17h00 • Labège (31) • La Maison Salvan – Création « Moondog on the Streets » par Thomas Bonvalet, Alexis Degrenier & Stéphane Garin

Photographie © Art Kane 1963

Borja Flames nouvel album ‘Rojo Vivo’ le 19/10 !

31 août • Tours (37) • Saucisse fest – (Lieu Secret)
02 septembre • Aiguelèzes (81) •  Festival Baignade Interdite #7  
08 septembre •  Marseille (13) • Festival MIMI – sur le Toit-terrasse de la Friche la Belle de Mai 
18 octobre •  Massy-Palaiseau (91) •  MJC – Théâtre des 3 Vallées 
20 octobre • Grenoble (38) • Le Ciel

Pré-commande Livre/disque ‘Elpmas’ Moondog revisité par l’Ensemble 0

Ensemble 0 – Elpmas (composed by Moondog ) Limited 84 pages Art Book + 2×10″ vinyls PRE-ORDER : http://www.icidailleurs.com/

Release’s date tba : November 2018

Elpmas revisited :
– originally composed by Moondog
– performed by ensemble 0: Stéphane Garin, Joël Mérah, Julien Garin, Amélie Grould, Julien Pontvianne, Vincent Malassis.
– with ensemble Macadam, Vanillle Fiaux & Jonathan Seilman, Tomoko Sauvage, Barbara Hünninger, Aude Guillevin, Rodolphe Alexis as special guest.
– illustrated by Gwénola Carrère, Étienne Beck, Guillaume Trouillard, Juliette Léveillé, Bonnefrite, Soia, Vincent Fortemps, Laurent Bourlaud.
– texts by Amaury Cornut, Patrick Gyger, Guy Marc Hinant, Blandine Rinkel.
– Recorded at Auditorium du Conservatoire de Carcassonne and GMEA – Centre National de Création Musicale d’Albi-Tarn

(c) Murailles Music [MM022], Ici d’ailleurs [IDA137] & Super Loto Editions [Collection Limbo]

Nouvelle signature : Lucas Ravinale et Loup Uberto !

➽ Soundcloud 

~ Prochains concerts
22 & 23 juin • Cugand (85) •  Oddjavel fest  
25 juin • Rennes (35) • Le Terminus bar 
28 juin • Douarnenez (29) • TBA
29 juin • Paimboeuf (44) •  Café de la Loire 
30 juin & 1er juillet • Jallais (49) •  Tapette fest  

Sourdure nouvel album ‘l’Espròva’ & en tournée bals S-F !

Sourdure efface les frontières entre tradition et futurisme, à coups de rengaines archaïques et de violon coupe-gorge, entre mélodies tapées du pied dans un brouillard électronique et crachats de cuivres dissonants. Il va toujours plus loin sur ‘l’Espròva’ qui paraîtra le 25 (écoute sur Libération). Sourdure est à découvrir en long et en large à travers son interview dans Les Temps qui Courent par Marie Richeux sur France Culture et également dans son entretien avec dans les Inrocks par Stéphane Deschamps.
Nous sommes heureux de l’accompagner encore, de bals S-F en fêtes du bleep pour la toute la tournée à venir ci-dessous :

17 mai • Brest (29) • Le P’tit Minou w/ Krismenn  
19 mai • Joué-les-Tours (27) • Le Temps Machine  
24 mai •  Paris (75) • Le Cirque Electrique – Release Party w/ L’Ocelle Mare, Bégayer  
25 mai • Clermont Ferrand (63) • Le Raymond Bar
26 mai •  Lyon (69) • Le Périscope w/ Kim Myhr   
27 mai  • Genève (CH) • La Cave 12 w/ La Poya  
1er juillet  • Toulouse (31) • Les Siestes Electroniques 
10 août  • Mens (38) • Festival Mens Alors !